史诗《格萨尔王传》 《格萨尔王传》是藏族民间说唱体英雄史诗，也是已知世界上最长的说唱史诗。在藏族地区，格萨尔被传说为“岭”国的国王。史诗以丰富的想象，生动地塑造了以格萨尔为首的众多英雄形象。长期以来，《格萨尔王传》主要以艺人说唱的方式流传，拉萨、日喀则和四川省德格地区有少数部卷的刻版，世家或民家保存有若干手抄本，民间还借用雕刻、绘图、壁画、木刻、绣像、歌舞、戏剧等形式复现格萨尔故事和形象。西藏自治区设有《格萨尔王传》的专门研究机构，研究课题被列为国家重点项目。1979年以来，共收集不同目录的说唱版本180多个，木刻本、油印本55种，录制艺人说唱录音70部，磁带3000多盘；整理出的目录，有首部7部，18大宗，149小宗，共174部；发现民间传说的格萨尔遗址多处，格萨尔民间故事30多条。预计可整理出书80部，约100万诗行，计1500万字。目前，已出版《天岭卜筮》、《英雄诞生》、《赛马称王》、《门岭之战》、《打开阿里金窟》、《达色施财》等20余部。

藏戏  是一种以歌舞形式表现文学（故事）内容的综合性艺术。相传在十五世纪初由僧人汤东杰布所创。后来，得到五世达赖喇嘛的扶植，定期举办哲蚌寺藏戏节。在表演上逐渐形成以唱为主，唱、舞、韵、技、艺相结合的一套程式。演员头戴白色面具，身穿白色藏装，右手持“达塔”（五彩丝带所装饰的箭），以表示吉祥和纯洁。藏戏有《文成公主》、《诺桑王子》、《卓瓦桑姆》、《苏吉尼玛》、《朗萨雯波》、《白玛文巴》、《顿月顿珠》、《赤美滚登》八大传统剧目，内容大多取材于历史事件、历史传记、民间故事和佛经故事。歌舞 藏族人民能歌善舞，西藏向有“歌舞的海洋”之称。西藏民间音乐和舞蹈往往结合在一起，旋律优美，有的动作轻盈舒缓，有的动作粗犷、奔放，风崐格独特，是中国民族歌舞园地里一朵绚丽多采的奇葩。西藏民间歌舞种类繁多。其中，有圆圈歌舞（顿足为节、连臂踏歌）、踢踏舞（踏步为节、重脚下节奏变化）、宫廷歌舞即大歌（颂歌）。还有圆润舒展的弦子舞、金铃银鼓相伴的热巴舞、后藏大鼓舞和前藏腰鼓舞等。美术 历代优秀的民间画师和石匠，创作了大量精湛艺术作品。西藏的传统美术，从形式和材料上可分为如下几种： ——壁画。构成各寺院、宫殿的艺术画廊，题材广泛，除佛和佛教图案外，既有对劳动生产、建筑场面、战争、狩猎、歌舞奏乐、民族体育、佛事活动的真实描绘，也有对天堂、地狱、众神百怪的纵意想象。 ——塑像。可用金属、泥石、木料和糌粑、酥油、贝壳等各种质料塑造各种佛、法王、金刚、度母像。 ——唐卡。刺绣或绘画在布、绸或纸上的彩色画轴。山南昌珠寺存有一幅用珍珠镶嵌的唐卡。 ——雕刻。石雕和浮雕多见于崖壁、经板、玛尼石片、骨器、铁器、法器和古建筑物上，既有比较拘谨的宫廷雕刻，也有自由豪放、单纯粗犷的民间雕刻。多随形构图，因材施刀，刀法刚健有力而又轻快自如。 ——面具艺术。有人神面具和动物面具，有藏戏面具、宗教舞蹈“■姆” 面具和民间故事中的人物面具。人物面具着重刻画各类人物表情，以区分其忠正、刻薄、贪心、诙谐；动物面具以鹿、牦牛、羊和鸟类最为多见。 ——工艺美术。民间的建筑、衣装、饰物、家具、工具、日常用品均绘、绣、刻以适当的美术图纹，围裙、壁毯、地毯、银碗、刀鞘、酒壶、马鞍皆有图画花纹和鲜艳的色彩搭配。 ——酥油花。集中在藏历正月十五日拉萨等地的灯节期间制作。寺院和民间皆工于此，预先把酥油和上冰水揉匀，再揉进所需的各种矿物染料，在木板上塑制成花草、楼台、动物、人物和菩萨。